Blackmagic Design anunció que el software de edición, coloreado, efectos visuales (VFX) y postproducción de audio DaVinci Resolve Studio se usó en la corrección de color del video musical de “Mixed Nuts” de Official HIGE DANdism. La gradación estuvo a cargo de Hisashi Nemoto de la empresa de postproducción de Tokio KASSEN utilizando el panel avanzado de DaVinci Resolve.
“Mixed Nuts” es el último sencillo de Official HIGE DANdism y es el tema de apertura de la popular serie de anime “Spy × Family”, basada en la popular serie de manga del mismo nombre, escrita por Tatsuya Endo. La canción representa a los tres personajes principales de la serie de anime, que fingen ser una familia y se disfrazan de maní en una mezcla de nueces para expresar el mundo de la serie de anime.
El video musical de “Mixed Nuts” es una narración cinematográfica que ha tenido más de 34 millones de visitas desde que se publicó en YouTube. Comenzando con una escena de un misterioso hotel de estilo occidental, el video es único y tiene una pizca de terror y pop.
El video musical fue dirigido por Takuto Shimpo, quien firmó varios proyectos del grupo oficial HIGE DANdism. Nemoto, el colorista de KASSEN que trabajó en muchos de los proyectos del grupo, colaboró con el director en la colorización. El video comienza con una hija y sus padres visitando un hotel misterioso. La hija busca a sus padres, quienes desaparecieron con un rayo y luego reaparecen con personas misteriosas representadas por los miembros de la banda. Cuando los padres desaparecidos se reúnen con su hija, Official HIGE DANdism se presenta con una gran banda frente a la familia. “En general, el director Shimpo prefiere separar claramente la apariencia de cada parte de una canción, así que coloreé el video musical según su estilo”, dijo Nemoto.
“La audiencia no sabía lo que iba a pasar hasta el final, así que me aseguré de que el color tuviera varios grados de intensidad para coincidir con la dirección de Shimpo, para que los espectadores no se aburrieran a la mitad del video”, continuó. “El estado de ánimo del video es similar a una película de terror clásica, así que coloreé la parte de introducción para crear la sensación de miedo. Sin embargo, sentí que si nos excedíamos con el horror, no le sentaría bien a la banda que es amada por personas de todas las edades. Agregué un toque de pop para que no fuera demasiado pesado y resalté el naranja y el amarillo de los uniformes de los miembros de la banda y el amarillo fluorescente de la cinta adhesiva.
“Siempre soy consciente de que hay una gran audiencia detrás de la pantalla a la que le gustará mi trabajo. En este video, muchas escenas fueron filmadas intencionalmente subexpuestas, pero sin interferir con el flujo de la narrativa, y iluminé ligeramente los rostros de los miembros de la banda para los fanáticos que quieren ver sus rostros. Lo que los creadores quieren expresar y lo que espera el público no siempre coincide. Espero cerrar la brecha entre estas personas en estas situaciones”, dijo.
Nemoto también aprecia mucho la capacidad de DaVinci Resolve Studio para crear las diversas versiones necesarias en la producción de comerciales y videos musicales. “Si tenemos diferentes versiones de la línea de tiempo que usan el mismo material de cámara, la función de calificación remota de DaVinci Resolve es muy útil”, dice. “Cuando realizo el ajuste de color, el mismo ajuste se aplica no solo al plano en esa línea de tiempo, sino también a los planos del mismo material que se usan en otras líneas de tiempo, lo que facilita mucho la gradación.
He estado usando DaVinci Resolve durante muchos años y, en comparación con otros sistemas, es rápido y flexible”, concluyó Nemoto. El software siempre se actualiza y mejora. Otra ventaja es que hay muchos usuarios y la mayoría de las casas de posproducción tienen un panel avanzado, por lo que puedo trabajar normalmente incluso si estoy corrigiendo en un lugar diferente”.
